另一个成功的老虎克雷莫纳,似乎没有受到时间的推移影响。 盘面上,培养和提炼以往一样,开始你能给我的天鹅绒和迷人的气氛,一首二重奏与密封,预计释放的专辑曲目。 你和我的流量,如天鹅绒,那些只是在皮肤下的音乐,有趣的,感性的米娜的声音,耳朵里面能够漫游
rapinandolo听者的情绪。 在贫困和的再爱绝望游乐设施,已与卢西奥达拉传唱,并就马马虎虎如果你知道歌曲是回答音乐色彩贯穿其中的迷宫来的出口,是从来没有移动地方你希望它是。犹如我这里是另一种高品质的宝石,细腻,韵味十足。 一个甜美的钢琴和吉他温柔片的主角,声音是整个爵士高超的整张专辑丰富,虽然大气中,有一些摇滚风味。
沙漏是一块的结构化基地,几乎眨眼,但总是一个原则上的电子当代。 有鉴于此,转向Amoreunicoamore显示某矿山70年,时间仿佛从来没有通过,而愤怒的感情交流,压痛,兴奋,但也感到遗憾,离别,离别,希望和破碎的心的故事。与COMME Faje但是,的CD的第十二届轨道,我们品尝1那不勒斯米娜马志尼,一种单元,民族爵士的话表达改变的人谁也不会听,他们做不明白你想要什么,永远都不会改变的愿望在本质上,他一个人的灵魂赎回或永远失去。 再有回声和反响非常优雅的消耗与去年题为我喜欢去海滩,你滚出来的小提琴和钢琴,甜美的声音歌曲专辑一首歌曲的激烈而不失细腻,简单和直接,在豪华的短。 时间的推移,米娜人才,幸好不是。
最新专辑,桑巴Carioca,维尼修斯Cantuaria是宁静的夏天散步的想法是在其他地方的海滩上,在风中,在地平线上的理想选择。 Cantuaria ARTO林赛产生,为我们提供了良好的桑巴爵士,旋律,再现经典的Bossa Nova的技能和谦卑。亚马逊原住民,但现在移植到纽约,尽管他的国家从原点的距离,维尼修斯可以其所有saudade“,他通过对音乐的甜头,有没有国界的,无懈可击的合奏和巴西著名的流行音乐,包括若昂·多纳托,比尔佛瑞赛尔和布拉德Mehldau合作的家园的渴望很难沟通。
若宾与'徒劳Paisagem'的赞扬是不完全成功,但另一方面,其余的曲目是值得的门票价格。 世界各地的感谢她甜美的歌声和sgnanti概述软环境,但也摆动吉他的风格,有其原产地在若昂·吉尔伯托表示赞赏,Cantuaria今天波萨诺瓦,人才,取得了大多数代表未来像卡埃塔诺维罗索和大卫·伯恩的众多艺术家合作。 “里约热内卢桑巴”将继续在1996年开始与“溶胶NA宠儿”的工作,但更多的传统结构,完全没有的sperimentaizoni。 有没有噪音的房间,但只有声音比其他证据的纪录Cantuaria,和光盘的实力,更细腻不会结束后,几个听。 该专辑是巴西音乐家的技能,你可以,没有误差的进一步证据,放置在2010年在巴西的新音乐版本的前列。
第一条规则接近Backspacer:十大忘记,记录18年前,他做了珍珠果酱在西雅图最受欢迎的乐队之一,与涅磐,Soundgarden,爱丽丝链和尖叫树木的时间花在

和感觉,尤其是在埃德的声音在他的歌词,但还远不如灵感。 与近年来其他记录的版本相比,Backspacer为自己辩护:会看到我的朋友打开了强大的吉他RIFF,让人联想到Sex Pistols的,但也多爱谁在焦虑的节能效果。得到了一些,这是显而易见的手杰夫·阿曼特组成。 定影液,是从约翰尼吉他单,但它是给整个专辑,其中石Gossard和马特·卡梅伦找到久违的和谐,共谋价值。 只是呼吸打击直接的埃迪·维德配乐录制到野外的时间,并显示,甚至更好的比岩石而现在知道如何美丽的歌谣(应被限制到这些,说球迷不能在最新的珍珠果酱快乐)。 超音速的声音和自然的力量拿起首歌曲的步伐,即使他们添加的独创性和艺术水平方面的小。 关闭完专辑的痛苦,意外,但做得好的管弦乐安排另一声轨道,使主唱拉断她的声音的细微差别,最好。 backspacer是一个很好的专辑,但升值是必要的,忘记它是由作者对战,Vitalogy,产量记录。 阅读其余本条目»
与标题轨道,组成一个充满活力和琅琅上口的歌曲,让光盘打开,但似乎遵循一个久经考验的公式的安全。 不可预知的,单一的广播和电视的发布,我们收敛听起来更摇滚吉他和键盘的主人,但不影响整张专辑的亮度和轻盈的特点。 federica,你的再见和丑角的手,我们有点'在过去的诅咒:所有三个轨道的风格是愉快的,经艺术家的浪漫情调,总是小心翼翼的歌词直接凝视不要陷入愚蠢的。甜蜜的爱情和渴望的音乐是伟大的想法,但无法起飞,也许因为害怕,不敢和探索新的direzionio,所以这种趋势太快太慢,无法真正切中。
易碎和舱口几乎是梦幻般的声片“我的任务是相当粗略的:”我住在这里锁定一所监狱内,在与神的一个角落里,给我和我的生活,我不在乎了,“文非常强大的,伟大的音乐,歌手的声音完美的和谐与美丽的文字文本。 如果你是代替,预计色调甜度比你,但仍然在赛道交替的时刻,宁静的,上瘾的即兴和粗糙,最后,原舞蹈歌曲。
重复游览舞蹈与歌曲来与我和小红伞一个泊松,想象力和创造力的歌曲,展示声乐素质Meneguzzi,多少是足够的球迷弥补了缺乏原创性。
它的大平静,Morcheeba的成功奉献了12年以来,似乎终于回家。 柠檬水riallaccia讲话自己一样的血液,专辑,似乎花了十年以上两者之间的。 乐队成员表明从一开始就明确的想法:不容易的节奏蓝调和咆哮“罗马不是一天建成的,”这一次。 Morcheeba回报党后,其自然的节奏,慢而深,在他们的心中,音乐放松,在90年代后期他们一组极其冷静和时髦的笼罩在烟雾大麻。 新专辑 - 催眠,柔软,懒洋洋的浮动 - 这本书是一个新鲜和漂亮的鸡尾酒,你喝了下去。 站在一个更强大的声音,首支单曲“即使”裸体吉他和主唱的“我的春天”,斯凯()的地方,有一个不显眼的方式来炫耀他的说服力Qualital。 无人驾驶飞机,西塔琴和口琴乐器的“曼荼罗”印度香料添加的对碰,而出现不必要的“削减低音”,另一个工具是哪里的节拍和划痕的野心“俱乐部”的Morcheeba保罗·戈弗雷主宰的场景。 光盘关闭了一声:“打鼓,”也许是最好的的Morcheeba这45分钟的时间“经典”的撞击轨道,武术,迷幻的电吉他,与bell'assolo偏离一次从戈弗雷兄弟的笔精确的几何形状。 “血象柠檬水”,再一次,这张专辑是优雅的,有分寸的,更清楚地权衡和平衡的风格Morcheeba的所有细节,。
的Almamegretta,不论市场的力量,继续追求的的静脉dubmaster,他们不顾一切,每个人都。回到“Dubfellas VOL.2”,集合的延迟,混响和笨头笨脑的节奏电子配音适合跳舞的歌曲在延续
2007年以前的“Dubfellas”。 其用意是勇敢,但结果令人不满意:光盘是重复的,不幸的是,近年来记录。 唯一的新颖之处在于使用多个声。 对于剩下的,总是有雷鬼,弹出一拉老的旅游Trinky,电池的丛林,电子(始终关心和气氛),TECHNO,一些扭曲的吉他,在这里和那里的冲刺,但没有天才的开端。 更有趣的是听着这些片段更多的实验,与大气中发挥,其中Almamegretta回报。 在这个意义上的“购买力平价”,它是更多的乐趣和参与。 在这里再次决定打破声波,擦在旋律中运行,所有声音和合成模拟包围,调皮地实验的圈套。 在其他时间,它被复制和重载(Pezzotta,因为他们说,在那不勒斯),可爱,但已经觉得太“掉落及轧辊的旋律。 自相矛盾的是,它正试图自我更新和适应性别,技术和舞池专政的受害者越来越多的新形式,以便使Almamegretta省和无害化。 和思考的时候,几年前,从自己的不可避免的乡土意识开始可以去换了整个欧洲。 有希望,找到自己的方式。
苏珊娜·维加,在“门”的门槛,现在是一个八十年代的真正的启示,在感觉最好的短期流行,一个简单的民歌,计量,不平凡的人成为作者与智能民俗。 试想想,导致成功的歌曲,巴尼亚卢卡和马琳上墙,尤其是汤姆的晚餐,一个有趣的歌曲清唱和复兴和混音,甚至远从原来的,这的确是删除的领域了这么多次,出版文集的封面。 “新琼妮蜜雪儿”的定义也许是有点冒险,但整体不太多。 但随着时间的推移有所下降的成功,艺术家是失去了在分散专辑,甚至是巴洛克式的,但更多,更缺乏的初始能量的特点:最新美容犯罪的单位和沉闷。 有特写会很高兴地宣布岁的苏珊娜·维加的回报,但不幸的是,它不是,这张新专辑实际上是一个旧网页的声学释法收集下的爱情主题。 的声音是完好的,吉他arpeggiates沿西海岸精致的刺绣和背上还远,中村60容光焕发。歌曲,依然美丽,但原本清醒地看到已经穿得很好,那么优美,赚一点回报。 近摄最好的,因此,保持他们已经在维加唱片的最好的:在墙壁上,张曼玉五月,尤其是小蓝的事马琳,珍珠是不是随机系列的第一选择。
专辑的第一传闻两年前开始徘徊在网络。 也加入到了球迷的好奇心是艺术家自己的声明:“一个很未来,机器人的声音,靠在他的电脑,我用我的声音我从未尝试过的方式,一种完善的技术实验。由计算机的启发,说:“艺术家。 现在,球迷们终于可以听到第一手的两副面孔,像一枚奖章和它的反向此光盘。
中旬专辑总结,干燥,未来的射门。 除了最后三首歌曲,另一半是甜蜜和包围。 很难说,如果“仿生”将满足所有或得罪大家。 当然那些爱克里斯蒂娜“一次”,会发现自己在下半年,而那些接受声波实验至少听取好奇心上半年。 打开光盘“仿生”,移动与未来之间的电子元器件,蕾哈娜和魅力,“不是我自己今晚”,这似乎明确设计的轨道人口减少舞池。 迷路不是很成功“呜呼”,“放射性”由KRAFTWERK开始,然后在弹出听起来不好界定。 “格南”,扮演一个小夫人转折点“辩解我的爱”“晨报甜品”,总之,愉快的插曲,梦幻的,温柔的灵感。 行动一结束,开始。 “性别早餐”是优秀的和感性的灵魂/ R&B“举我”是一个美丽的的民谣marchioLinda佩里,与音调感伤的歌曲近5分钟。 “我需要”原来是一个缓慢的灵感精致紧接着较慢的大学校,“我”。 最后的三首歌曲,“我讨厌男生”,“我的女孩”和“名利场”的回报,尽管不那么极端的,最初的声音。 记录清楚的目的是请大家,从舞池的人喜欢的流行歌手的热情和昂扬的声音的忠实球迷。 事实上,最后的感觉是一个做得很好,但没有凝聚力,两个音乐世界之间的平衡,不知道哪个方向走的努力。 也许下一张专辑澄清。
Arcade Fire的高度期待的专辑终于看到了曙光。 先听叶流离失所:不立即惊人的杰作,每个人都预计,但作为一个有两个巨头,如丧葬和霓虹圣经的立场比较? 第一大新闻是大量存在的合成,其中以前他们的形状和纹理的颜色。 气氛,然而,仍然模糊而梦幻,与史诗功能和异化的讨论通常主题,希望和天真的目光移到通过孩子的眼睛。 不连邮票是管弦乐和古典的,相反是在洛可可的歌曲,松散的巴洛克音乐的基础上,明确宣布,但到记得沙哑的垃圾吉他的发展。 五月份1实时地震朋克,似乎有一点跟其他专辑,有时在审讯中,该商场消防似乎以获得丢失有点',但我们要等待,城市与无子女的郊区战争歌曲都巧妙地纠正了一枪。 也许是举起的重量,这个乐队在郊区的判决的名称,从以往记录的时刻离开。 这张专辑仍然吹走大部分时期的音乐,可能离开听者流离失所比所有意想不到的变化方向。 还因为它是不完全清楚,这是不全面完成:人们不禁要问,如果他们要以新的方式,以及如何,或是否会继续确保路径。 但也许更深的听觉发现,郊区已经有了答案。
几乎无人知晓,直到最后圣雷莫大多数,当他们陪同的的合唱Malamorenò亚里沙,姐妹爆炸马里内蒂主流现象。 三人首先击中的形象和古怪的复古漫画阻力,但超越,你会欣喜地发现,也有三个美丽的声音,并知道如何使用它很好。 这是本记录显示,三个之间的战争与语言学的味道甚至超过了我们预期的意大利流行音乐的经典重新诠释。 歌曲没有改变,但发现自己细致的光彩和活力。 turbinia,Mercuria Scintilla的尼古拉Olivieri,Allione安德烈和马尔科Lugli,编织自己的相同技能与他们使用的二十世纪的姐妹谁被执行,在意大利的三重奏Lescano一起开始无可挑剔的假声,其中马里内蒂欠无论在外观和画面方面。 伟大的是施密茨,硕士Farriers基督教从未超过授予权的火花歌曲和无扭曲,让他们不健全月,安排爵士乐团的工作。 该专辑收录了三重奏Lescano不仅成功,小姐与我共舞的著名厨师,但也由当时的美国作家格伦·米勒和科尔·波特作品的翻译。 所以恰塔努加Choo周列车在雪地里,出售的爱成为最诗意,但它变成我知道为什么原来和保留唯一的气氛,太阳谷小夜曲欢快的意大利版。 二十世纪最耀眼的明珠,是女士们记住男童(性质男孩),满足了巨大的成功曾经出现过。 这就是说,我们希望有人过去没有发现的宝藏,马里内蒂姐妹做伟大的风格和技巧的。